Criações em Percussão
O EQUILÍBRIO NA RELAÇÃO INTÉRPRETE-COMPOSITOR
Minha pesquisa busca fortalecer os laços e parcerias musicais entre compositoras(es) e intérpretes tanto no meio do ensino quanto da performance musical. Para tanto, busco frisar o equilíbrio dos interesses nos vários tipos de relações estabelecidas, principalmente no momento da criação de uma nova obra.
O equilíbrio funciona como um mecanismo para obter o maior potencial de cada pessoa, e para levantar discussões com o máximo de reflexão nesta relação.
Durante essa pesquisa produzi uma série de concertos com o grupo de percussão da EMESP intitulado “Compondo para Percussão”, cujo objetivo era a produção de novas obras para percussão que tivessem maturidade tanto em termos composicionais, quanto de interpretação.
Esse projeto teve como parcerias na coordenação a compositora Valéria Bonafé, a percussionista Márcia Regina Fernandes e o compositor Rodolfo Valente.
Como fortalecimento da pesquisa na minha atuação de percussionista, estreei algumas peças solo dedicadas a mim de compositores como Roberto Victorio e Rodrigo Lima.
A função do equilíbrio na relação intérprete-compositor
Dissertação de mestrado de Herí Brandino
Tabela de informações sobre percussão para compositoras e compositores
Nessa tabela é possível observar diversas características, como tessitura, baquetas e áreas de toque de alguns instrumentos de percussão. É uma boa referência para compositoras e compositores que estão compondo pela primeira vez para algum instrumento de percussão.
ÁLBUNS GRAVADOS

An American In Paraiso
Música de câmara de Jack Fortner, 2020
Artistas: Adriana Holtz, Ana de Oliveira, Beatriz Alessio, Daniel Murray, Flávio Gabriel,
Herí Brandino, Pedro Gadelha, Peter Pas, Sarah Hornsby.

Sobreluz
Selo SESC 2019
Camerata Aberta
Guillaume Bourgogne – Regência
Sergio Kafejian – Direção artística
Composições de Alexandre Lunsqui, Kaija Saariaho, Rodrigo Lima e valéria bonafé

Festival Música Nova
Selo SESC 2016
Ensemble música Nova
Jack Fortner regência
Vários compositores e compositoras
Composições de Dorothea Hofmann, Fernando Riederer, Gil Nuno Vaz, Gilberto mendes, Jack Fortner, José Gustavo Julião de Camargo, Leonardo martinelli, Moon Young Ha, Paulo Costa Lima, Silvio Ferraz e Tatiana Catanzaro.

Espelho d’água
Selo SESC 2012
Vencedor do Prêmio Bravo 2012
Camerata Aberta
Guillaume Bourgogne – Regência
Sergio Kafejian – Direção artística
Composições de Franco Donatoni, Miguel Azguime, Oliver Schnelle, Rodrigo Lima, Roberto Victorio, Sergio Kafejian, Silvio Ferraz.

Baqte Ensemble
2012 – Proac
Indicado Prêmio Bravo 2012
Augusto moralez, Catarina Domenici, Herí brandino, Karin Fernandes
Obras de Arrigo Barnagé, Carlos KK Akamine, Flo Menezes, Herí Brandino, Karin Fernandes, Marlos Nobre, Roberto Victorio, Sérgio Kafejian.

A música de Gilberto Mendes: vários compositores num só compositor
Selo SESC 2010
Ensemble música nova
Jack Fortner regência

Música Plural
Percorso Ensemble, 2009
Ricardo Bologna Regente
Obras de Alexandre Schubert, Arthur Rinaldi, Guilherme Nascimento, Januibe Terrera, José Orlando Alves, Leonardo Martineli, Marcus Siqueira, Matheus Bitondi, Neder Nassaro, Sérgio Roberto de Oliveira.
Criações Rítmicas
5 fases, de Herí Brandino
O título da música se refere a 5 fases do tempo, que na música podem ser consideradas a partir de 2 princípios:
1 - 5 durações rítmicas quaisquer, de diferentes tamanhos podem ser 5 fases do tempo.
2 - 5 velocidades rítmicas quaisquer que se iniciam juntas podem ser 5 fases do tempo.
A partir daí gera-se uma gama de relações entre as 5 fases que são representadas pelos números 2, 3, 4, 5 e 6 através de acentuações, quiálteras, andamentos, timbre, altura e da estrutura musical, todos organizados funcionalmente que criam diferentes sensações como desequilíbrio, tensão, organização ou resolução.
São usadas diversas estruturas rítmicas na obra, como polirritmias, polimetrias, modulações métricas, hemíolas modernas, flutuações de módulos rítmicos, entre outras. A estrutura é de tema e variação. Há uma introdução onde são apresentados os 5 temas representados pelas 5 fases, e 5 variações que também correspondem às 5 fases.

Partitura: 5 fases de Herí Brandino
Se pretende tocar a peça, por favor, entre em contato.
Criações Multilinguagens
Link dos anais do II Congresso Brasileiro de Percussão - artigo na página 328
Link da revista linguística, letras e artes e as novas perspectivas dos saberes científicos 4 - artigo na página 175
Link de divulgação do recital-palestra na EMESP/ Santa Marcelina:
Corpo Criativo: A Improvisação de Percussão Corporal como Performance Multilinguagem
Criações em Territórios Musicais
NOVAS TÉCNICAS E SONORIDADES DOS INSTRUMENTOS DE PERCUSSÃO BRASILEIRA
Obras compostas por Herí Brandino para investigar os ritmos brasileiros e diferentes técnicas e sonoridades dos instrumentos de percussão brasileira em contexto de música experimental, juntando assim territórios da música de concerto e brasileira.
Frevo entortado

Frevo entortado é uma peça para caixa solo inspirada na levada de caixa do frevo pernambucano. São variações rítmicas que tem como base estruturas rítmicas provenientes da pesquisa musicológica da música africana e europeia, como as flutuações de módulos rítmicos, a rede rítmica flexível ou a modulação métrica.
Partitura: Frevo entortado de Herí Brandino
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Desábito
Desábito, para triângulos e outros metais foi escrita em 4 partes, cada uma explorando de forma diferente as sonoridades e técnicas dos triângulos de forró, dessa forma: parte um usa módulos rítmicos e de ressonância diferenciada dos triângulos; parte 2 usa o triângulo em combinação com outros timbres,como o próprio chão e o tom; parte 3 usa os sons do triângulos dissipados em texturas sonoras e parte 4 usa sons entendidos como barulhos do triângulo, de forma musical.
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Caos vs Ego
A peça caos vs ego, para caxixis e instrumentos de samba, foi escrita para investigar as diversas formas possíveis de tocar caxixis e para explorar sonoridades alternativas dos instrumentos de samba.
O título Caos vs ego representa o contraponto de sonoridades do caxixi, que possui naturalmente um som caótico, das sementes, e dos instrumentos de samba, que representam o som do samba, que é uma identidade sonora coletiva, ou o eu coletivo, o ego.
No decorrer de toda a peça é possível perceber as sonoridades do samba e de texturas caóticas entrando em diversos tipos de diálogos, incluindo conflitos.
Partitura: Caos vs ego de Herí Brandino
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Criações no Ensino
OBRAS DIDÁTICAS
SOUM
SOUM foi escrita por Herí Brandino especialmente para o grupo de percussão da EMESP durante a pandemia do coronavírus.
A peça é dividida em 4 partes.
A primeira é inspirada na música minimalista, a segunda no Ragtime, a terceira em música textural e a quarta no ritmo Vassi do candomblé Ketu.
Partitura: SOUM de Herí Brandino
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A invenção de César
A invenção de César foi escrita para desenvolver as figurações rítmicas baseadas em 2 camadas de subdivisão e sensibilidade ao timbre.
A obra é escrita para qualquer som, com instrumentos construídos/adapatados em casa.
Partitura: A invenção de César, de Herí Brandino
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